实用MIDI技术连载

樱桃结

使用Cool Edit Pro录制小样的详尽过程

Cool Edit Pro简单好用,效果强大,功能齐全,这些优点就不多说了.下面我们以录制一首多轨的歌曲(配器包括2把吉他,贝斯,鼓,弦乐,人声)为例,一起看看它是怎么使用的.

录音过程讲解里面的很多技巧和手段,都是骑士本人在实践中摸索出来的,希望对大家有帮助和启发.

对文中有任何不理解的地方,或是觉得有争议想和我进一步探讨的话,请访问[绿洲论坛]和我交流,或者Email给我 knightcsstone@263.net

首先声明,我们下面录制的歌曲是以一般的摇滚歌曲为范本,配器也相对简单,但只要掌握了软件的用法,再复杂的音乐也一样轻松录制.

本文包括如下步骤:

1.打点 2.设置录音环境 3.吉他,贝斯的录制 4.从Cakewalk中调用弦乐midi 5.做鼓,录制人声 6.一些使用窍门 7.单轨的分别编辑 8.整体混音

第一步:打点

Cool Edit Pro里面没有节拍器,很多朋友都是一边开着cakewalk等软件,放着节奏,然后录音,这样就出现了"同步"的问题.如果搞不好,在后期制作中就要费很大力气去移动,拼贴波形.

骑士从来不会面对这些问题,因为我最讨厌去用鼠标把音频块移来移去,然后一遍遍的听位置是否合适,太累了.我也对"同步"这个概念避而远之.那么,我是怎么作的呢?

首先,用一个鼓机软件根据歌曲的速度做一个节拍.这里的鼓机软件我推荐Hammer,我也一直用它,很小的绿色软件,只有1兆大小,但是非常好用,音色也相当硬朗有力.(这个软件这里先不介绍太多,实际上它的作用不仅仅是个打点的工具)当然,DT-10和Fruityloops也可以,只是觉得没有必要用那么专业的软件只是来做一个节拍.一定有人说:"Hammer是什么,我没有听说过,也没有见过!!",很好,那么现在立即去http://www.lvzhou.net下载吧.

好,现在假设我们的歌速度是120.或者你也可以打开鼓机软件,边弹琴(唱歌),边调节节拍速度直到你觉得合适为止,这时软件上显示的速度,就是你歌的速度.Tempo就是速度,这里根据我们要录的歌,设为120.

底下那一排主要设置的是鼓点,我设置的是最简单的"洞达,洞洞达".

速度定好以后,看图上的那个下拉菜单,选中"Stream to Disk"项,把节拍存成一个.wav文件.这个文件非常重要,它将在Cool Edit中大展身手,成为以后录制的所有音频的模范-------这个后面自然会得到证实:).

注意在存储的对话框里,"Stream Type"中一定要选"Current measure",只保存一个小节.对了,还有一点需要提醒:在存储鼓点文件的时候,最好把文件名存为"120.wav",即以速度为文件名,这样你永远不会忘了你的歌曲的速度了.

这个节拍文件到歌曲最后混音的时候就没有用了,但在录音和前期剪辑的时候,还是很有用的.所以,最好选个好听点的节奏和鼓的音色,免得你录音的时候耳朵遭罪,还影响弹琴或者唱歌的发挥:)

有了节拍,就可以打开Cool Edit Pro,准备录音了！

[此贴子已经被作者于2003-6-13 14:14:19编辑过]

樱桃结

音乐配器的四个基本层次

传统乐器法及配器常识自古以来不知有多少音乐理论家写过无数的书籍资料进行了详细的论述,在这里我们大可不必多说了,作为一名专职的个人音乐作坊主,我主要想对电脑音乐的配器法作一点简要介绍.

目前的电脑音乐制作者大多使用固有的音源,虽然有自制采样音色的,但其音色来源大多还是以传统声学乐器的音色为摹本,因此,再配器方面前人的经验和理论完全可以参照学习.但电脑音乐制作所用的音源音色品质差异较大,所以我只对一般的音乐配器法则作一个简单的介绍以供大家参考.

一首完整的器乐合奏(包括伴奏音乐)应该包括以下几个最基本的织体层次:1.旋律层 2.和声节奏层 3.低音层 4.噪音层.下面我对各个层次分别作简要介绍。

1、旋律层 这是每一首乐曲最先被别人听到的层次,他是全曲的灵魂所在,旋律不同于其他层次,具有可歌唱性,亲切而鲜明.各种乐音乐器均可用于旋律的演奏.这个层次还可扩展出副旋律层,第二副旋律等等.请听这个例子(例1),大家可以听到的就是主旋律,接着我们单独听一下主旋律和副旋律,(例2主旋律) (例3副旋律)。

2、和声节奏层 这是用某些乐器组或和声性乐器以恰当的和弦进行的方式,按音乐的律动规律衬托旋律的层次.和声的律动节奏型十分灵活,有柱式和弦(例4);半分解和弦(例5);分解和弦(例6);综合型(例7)等等(以上例子均用钢琴作和声乐器演奏),这个层次既是音乐节拍律动的交待,又是调式调性的交待,同时还用来衬托音乐个性化的背景.请听(例8弦乐和声背景) ;(例9铜管乐舞蹈性节奏) ;(例10竖琴的分解和弦背景)。

3、低音层 与和声节奏层一样低音层也是乐曲中非常重要的角色,没有好的低音的音乐是不完整的和单调的.主要的低音乐器除了传统的如Bass,Tuba,Basson等,在各种音源中还有许多合成音色,这些音色无论作和声节奏也好还是作低音也好都有传统乐器所不及的地方,这有待同志们去开发利用.但我也劝大家,低音层在以往种被人们忽视,仔细听一下,没有哪首好的乐曲不是低音设计得非常细致的.他既要体现每一个和弦的功能,同时低音的连接本身就是一段好听的旋律.,在作曲的过程当中我们还要注重低音的连贯性和旋律性.请对比一下例11只有和弦根音的低音); (例12带有节奏感的低音); (例13旋律性更强的低音).可以很容易听出来最后一种低音的旋律,音乐更富流动感。

4、噪音层 这是由一些非乐音成分组成的,如打击月,风声,鸟鸣声等,他们虽然在乐曲中不是主导地位,但对于音乐风格的展现和个性的表达起到了不可抹煞的作用.但也应该注意到,电子乐器和音源的使用使得噪音的运用变得空前的方便和简单,固不要忍不住就乱用,用得恰当可以使音乐陈述更加有力,用得不当只会适得其反。

OurHF

不错。~
:)

舞鹤

厲害

樱桃结

为居民服务嘛~哈哈，应该的。

樱桃结

用YAMAHA SYXG-100作出专业级MIDI音乐…

    YAMAHA SYXG-100是YAMAHA公司推出最新的普及型软波表。该软件以良好的音质受到广大音乐爱好者的喜爱.而对于广大的业余级的电脑 音乐爱好者来说,它亦是一款不错的音源，但是能对它进一步开发吗 ? 我昨天无意中得到一个"XGEDIT"的2.0版。是一位名叫G.Gregson的英格兰人开发出来的。界面如该软件的功能就是对SYXG100的音色进行编辑。具体的操作我就不多说了，会英语的可以看帮助文件，不会的自己摸索。虽然XGEDIT本身很容易上手，但是其功能非常强大，完全达到了专业硬件音源的技术指标。需要要说明的是，必须要先给它注册。至于源文件和注册码，我会放在网上供大家下载。该软件注册完毕即可使用其存盘功能，把你所做的编辑存为*.XGE,*.XGD,*.XGP和*.SYX文件。

    把你所编辑的音色存盘之后,退出XGEDIT。打开CAKEWALK编曲软件，你就可以使用编辑好的音色进行作曲了。具体操作如下：

1）首先将SYXG的音源格式设置为YAMAHA -XG格式或YAMAHA-MU80格式（其实这两种音源格式没有太大区别）。

2）打开View菜单，选择sysx命令，就会出现一个对话框，选择LOAD命令，根据提示把你用XGEDIT所做的*.SYX加载上去,然后点SEND命令,最后关闭该对话框。（记住一定要关闭对话框）

这时你放一首MIDI，怎么样，SYXG100的音色是否有所改变？虽然这个软音源号称有600多种音色和21套打击乐，但它不一定完全够用。而XGEDIT加上CAKEWALK，我相信它可以在相当程度上满足你丰富的音乐想象空间。

OurHF

鼓励！~

Smidifan

哦哈哈，不错。加油啊！

周王乐

呵呵，MIDIFAN文章
不过确实很有用

OurHF

转载了
呵呵